樂土舎 <樂土の森アートプロジェクト> 

樂土舎の敷地内には「みずのいえ」「土の家」「風乃家」「樂土の間」「樂土の広場」「石ノ舞台」「地下の舞台」など建築やオブジェが点在しております。これまでも公演ごとに舞台装置を制作、新たな景色として加わります。森がさまざまな生態系から成り立つように、空間そのものがスクラップ&ビルドを繰り返し、まさに生命体として位置付けております。空間が変容し、息づく行為そのものをアートプロジェクトと総称しております。2020年にはOPEN=AIR SPACE「ITNY」を建設し、新たな時代における場の可能性を追求しております。20


202
22020.11.1414






たなア

ートシーンの創

樂土の森アートプロジェクトは森が木を含め多くの動植物の集合体であるように、多様な出来事の軌跡が積み重なり、織り成す空間創りそのものをアートと位置づける試みです。ここでは「農」「建築」「身体表現」「美術」「建築」の各プロジェクトが横断的に、しかも連鎖しながら展開しています。


をめざして<樂土
舎・樂土の森


1996樂土舎創設  土焼きプロジェクト
1998樂土の間完成記念・音楽会「kama's concert」音楽ユニット「もも」 
1999藤條虫丸独舞「春風舞虫」音楽:マーボ横山(パーカッション)樂土の間
1999竹の内淳独舞「じねん」                  樂土の広場
2000田中泯独舞「人の骨格考」(音楽:王霄峰 胡弓)   樂土の工房前
2000桃花村舞踊団(田中泯、玉井康成、ザック・フラー   広場・電柱
2000年古式穴窯築窯  初窯(ミレニアム焼成)
2001長屋和哉コンサート「オング・ダイアログ」 (折井克比古sax.)
2001桃花村舞踊団「気まぐれゴヤ」(音楽:高橋琢哉 照明:田中あみ
                           装置:鈴木啓志)
2002桃花村舞踊団「ゴヤ・シリーズ 影からの客」
   (音楽:高橋琢哉 照明:田中あみ)   広場
2002田中泯独舞        広場
2003桃花村舞踊団「家族からからか」
             (音楽:高橋琢哉 照明:田中あみ 装置:鈴木啓志)
2003田中泯独舞        広場にて
2003樂土の森音楽会「胡弓の夕べ」(音楽:王霄峰) 樂土の間

2003樂土のお茶遊び 土の家・露地お披露目のお茶会
2004桃花村舞踊団「ひとさらい」(音楽:高橋琢哉 照明:田中あみ)
                   石ノ舞台・蜩の森
2004樂土の森音楽会「チェロとヴィオラ」(藤沢俊樹、柳沢朋子 樂土の間
2005コンテンポラリーダンス 竹内登志子「見えない出来事」
          (音楽:小林淳哉)石ノ舞台前
2005樂土の森音楽会「二人のチェリスト」
          (チェロ:藤沢俊樹、山澤慧) 樂土の間
2005樂土の森音楽会「KURILive concert

2006樂土の森音楽会「中国楽器の魅力」(胡弓:王霄峰、揚琴:石磊)
2006樂土の森アートフェスティバル 田中泯独舞 (照明:田中あみ)
2006樂土の森アートフェスティバル 長屋和哉Live concert「魂の航海」
2007IWAO WORKS-岩平朋美ステンドグラス造形展  樂土の工房
2007田中泯「場踊り」 照明:田中あみ 風乃家  参乃窯・窯焚きの跡地
2008田中泯「場踊り」音響:西原尚 照明:田中あみ   石ノ舞台、鉄の屏風
2008樂土の森音楽会 長屋和哉Live concert
           
「交響する大地 結ばれる生命」 石ノ舞台

2009ポスターのワークショップ(田中泯「場踊り」の為のWS 講師:鳥井素行
2009田中泯「場踊り」 照明:田中あみ     地下の舞台入口の辺りにて2009山下洋輔「SOLO PIANO」 【地下の舞台・杮落し公演】 

2010樂土の森アートセッション 田中泯「場踊り」
2010樂土の森音楽会 金澤英明ユニット「サウンド オブ コントラバス」
        金澤英明(b)、溝入敬三(b)、柴田敏弥(p)  地下の舞台
2011
樂土の森アートセッション「記憶の海から」dance:竹之内淳志
        music:長屋和哉、小宮広子
2011
樂土の森アートセッション 「山下洋輔×田中泯 piano×場踊り」
          風乃家・樂土の広場にて
2012
樂土の森アートセッション 田中泯 [場踊り]      樂土の広場
2012
樂土の森アートセッション フラメンコ舞踊         風乃家               栗原武啓(g)小杉栄里(カンテ)川端すみ子(ヴァイレ)
2012
樂土の森音楽会 duo live 金澤英明(b)小沼ようすけ(g) 風乃家
2012樂土の森アートセッション 田中泯「場踊り-僕は樹が好きだ!-」
                     風乃家・地下の舞台
2013
樂土の森音楽会 jazz live 太田剣(sax)、米木康志(b)、池長一美(d)                      風乃家
2014
ブレスパッセージ+樂土の森アートセッション「コンポジション1」
    田中泯(dance)姜泰煥(sax)大友良英(g)中村達也(d)  築山にて
2014
樂土の森音楽会 jazz live   風乃家

   金澤英明(b)MITCH(vo,trumpet)井上銘(g)鶴谷智生(drum) 
2015樂土の森ダンスウィーク 田中泯 場踊り 「無意味」   地下の舞台

2015樂土の森ダンスウィーク 田中泯+石原淋 場踊り 「無意味」 広場
2016樂土の森ダンスウィーク 田中泯 ダンス 「雀がいない…」 
               風乃家・地下の舞台
2016樂土の森ダンスウィーク 田中泯+石原淋 ダンス 「雀がいない…」
                  築山にて
2016樂土の森音楽会 山下洋輔「SOLO PIANO+現代美術展

     山下洋輔+松浦延年、長橋秀樹、山本浩二、渡辺五大、
             山内啓司(映像) 風乃家
2016樂土の森「カフェナート」yunit(フランセスク、鈴木美智子)
2016樂土のお茶遊び 土の家再生計画Hanger roof project+茶会
                 奈木和彦、京都和菓子 青洋

2017樂土の森音楽会 「ALLENDE
          小沼ようすけ(g)石塚隆充(v,g)カイ・ペティート(v,g)

2017ふじのくに子ども芸術大学委託事業「舞台づくりのワークショップ」
          講師:素我螺部

2017樂土の森ダンスウィーク ダンスユニット素我螺部 ライブパフォーマンス
2017樂土の森ダンスウィーク 田中泯 場踊り「ひとつハゲがある」
                  風乃家特設舞台・広場
2018樂土の森音楽会「小沼ようすけ(g)岩原大輔(perDUO」映像:YMM 
              カフェナート:Yunit

2018ふじのくに子ども芸術大学委託事業「食の融合」ワークショップ
               講師:クリスチャン・ソレンセン
2018樂土のお茶遊び 土の家15周年記念茶会 
         亭主・美術家長橋秀樹(ドローイング)、京都和菓子 青洋
2018樂土の森ダンスウィーク 田中泯 場踊り「自然する」 音:石原淋  
                         地下の舞台にて
2019
樂土の森アートプロジェクト「風人雷人ライブ・パフォーマンス

           中村達也+ATSUSHI 
山内啓司(映像) 地下の舞台にて
2019樂土の森ダンスウィーク 田中泯+石原淋DUO 場踊り「風の隙間で」
          音:村上史郎 風乃家特設舞台
2019
京菓子を学ぶ会+樂土舎連携事業「一期一会の和菓子」 
                講師:青山洋子 風乃家 
2020OPEN=AIR STAGE「ITNY]完成記念 ARTS Under The SKYシリーズ
2020ARTS Under The SKY
「小沼ようすけSOLO GUITAR」山内啓司(映像)
2020ARTS Under The SKY「亀井登志夫SOLO LIVE」  山内啓司(映像)
2020ARTS Under The SKY ALLENDE LIVE
          小沼ようすけ(g)石塚隆充(v,g)カイ・ペティート(v,g)

2020ARTS Under The SKY 「石井彰スペシャル・カルテットfeat.吉田美奈子」
                 山内啓司(映像)

2020ARTS Under The SKY・アトリエTRUCK連携事業 アフリカの日 
                 リズム・仮面・森の家づくりの各ワークショップ」

2020ARTS Under The SKY 「アフリカの日 Finale LIVE 
          岩原大輔と仲間たち」 STAGE ITNY
2020ARTS Under The SKY・樂土の森ダンスウィーク 
            田中泯・場踊り「時の踊り」音:石原淋

2020
山内若菜作品展
「田中泯 時の踊りに向き合い、描く」 みずのいえ
2020田中泯写真展「時の踊り」Photo by ICHIRO
2020アフリカの日写真展   Photo by 大関正行

アートプロジェクト>森が自然界の養分やさまざまな生態系から成り立っているように、樂土の森という空間そのものがスクラップ&ビルドを繰り返し、変容する生命体として機能しています。

<樂土の森アートプロジェクト>は、ここでの出来事の軌跡が積み重なり、織りなす空間創りそのものをアートと位置づける試みです。

樂土舎の敷地内には「糸乃舎」「「みずのいえ」「地下の舞台」「土の家(茶室)」「風乃家」「石ノ舞台」「樂土の間」などの建築のほか、Artist in Residenceで制作された作品が多数点在しております。

また、公演毎に舞台そのものを制作することで、新たな景色と記憶が加えられます。

創設以来、築いてきた空間とそれらを活かしたアーティストとの協創は新たな

新たなアートシーンの創出をめざして<樂土舎・樂土の森アートプロジェクト>森が自然界の養分やさまざまな生態系から成り立っているように、樂土の森という空間そのものがスクラップ&ビルドを繰り返し、変容する生命体として機能しています。

アートシーンを創出する契機と捉えています。

主なプロジェクト

農のプロジェクト:1996年創設当時の荒地を開墾し、果実や野菜の栽培と販売

土焼きプロジェクト:素焼き窯から始まり、2000年古式穴窯を築窯、焼成をはじめる。(2012年終了)

建築のプロジェクト:茶室、舞台、施設のセルフビルド

アートプロジェクト:樂土の森樂土の森音楽会、樂土の森アートフェスティバル、樂土の森現代美術展樂土の森アートセッション等の名称のもとでダンス、音楽、現代美術展の企画、制作、運営を行う。静岡県ふじのくに子ども芸術大学関連事業の企画運営。

 

Creating a new art scene <Rakudosha/Rakudo no Mori Art Project>

Our creative hall, Rakudo no Mori, which translates to Forest of paradise, is like a forest that grows and relies on natural resources and various eco systems. The hall repeats the process of scrap & build, continuously transforming itself.

The concept of <Rakudo no Mori Art Project> is to have various projects use the space and to recognize how all projects leave a trace of themselves behind, making the hall itself into a work of art.

Within the grounds of Rakudosya are several architectural structures such as Itonosya, Mizu no Ie, Chika no Butai, the tea house Tuchi no Ie, Kaze no Ie, Ishi no Butai and Rakudo no Ma, as well as many art works created by artists in residence.

Every event leads to the creation of a new setting, adding new elements to the scenery and memories to the venue. Through the many collaborations with artists, the venue has continued to build new spaces that inspire a new art scene.

 

Main projects

Agricultural project: The grounds were barren in 1996 when Rakudosha was established. It was then cultivated to produce and sell fruits and vegetables.

Pottery project: Starting with a simple kiln, in 2000 an ancient pit-type kiln called anagama was built to for ceramics (ended in 2012).

Construction project: Structures such as tea rooms and stages were built by Rakudosha themsleves.

Art project: Rakudo no Mori concert, Rakudo no Mori art festival, Rakudo no Mori modern art exhibition and Rakudo no Mori art session planning, producing and operating dance, music and modern art events, including the management of an art school for children by Shizuoka prefecture.

 

 

Awards: 24th local culture award, prize for encouragement
アートシーンを創出する契機と捉えています。

主なプロジェクト

農のプロジェクト:1996年創設当時の荒地を開墾し、果実や野菜の栽培と販売

土焼きプロジェクト:素焼き窯から始まり、2000年古式穴窯を築窯、焼成をはじめる。(2012年終了)

建築のプロジェクト:茶室、舞台、施設のセルフビルド

アートプロジェクト:樂土の森樂土の森音楽会、樂土の森アートフェスティバル、樂土の森現代美術展樂土の森アートセッション等の名称のもとでダンス、音楽、現代美術展の企画、制作、運営を行う。静岡県ふじのくに子ども芸術大学関連事業の企画運営。

 

Creating a new art scene <Rakudosha/Rakudo no Mori Art Project>

Our creative hall, Rakudo no Mori, which translates to Forest of paradise, is like a forest that grows and relies on natural resources and various eco systems. The hall repeats the process of scrap & build, continuously transforming itself.

The concept of <Rakudo no Mori Art Project> is to have various projects use the space and to recognize how all projects leave a trace of themselves behind, making the hall itself into a work of art.

Within the grounds of Rakudosya are several architectural structures such as Itonosya, Mizu no Ie, Chika no Butai, the tea house Tuchi no Ie, Kaze no Ie, Ishi no Butai and Rakudo no Ma, as well as many art works created by artists in residence.

Every event leads to the creation of a new setting, adding new elements to the scenery and memories to the venue. Through the many collaborations with artists, the venue has continued to build new spaces that inspire a new art scene.

 

Main projects

Agricultural project: The grounds were barren in 1996 when Rakudosha was established. It was then cultivated to produce and sell fruits and vegetables.

Pottery project: Starting with a simple kiln, in 2000 an ancient pit-type kiln called anagama was built to for ceramics (ended in 2012).

Construction project: Structures such as tea rooms and stages were built by Rakudosha themsleves.

Art project: Rakudo no Mori concert, Rakudo no Mori art festival, Rakudo no Mori modern art exhibition and Rakudo no Mori art session planning, producing and operating dance, music and modern art events, including the management of an art school for children by Shizuoka prefecture.

 

 

Awards: 24th local culture award, prize for encouragement (Shizuoka Cultural Foundation)

 

a/Rakudo no Mori Art Project>

Creating a new art scene <Rakudosha/Rakudo no Mori Art Project>

Our creative hall, Rakudo no Mori, which translates to Forest of paradise, is like a forest that grows and relies on natural resources and various eco systems. The hall repeats the process of scrap & build, continuously transforming itself.

The concept of <Rakudo no Mori Art Project> is to have various projects use the space and to recognize how all projects leave a trace of themselves behind, making the hall itself into a work of art.

Within the grounds of Rakudosya are several architectural structures such as Itonosya, Mizu no Ie, Chika no Butai, the tea house Tuchi no Ie, Kaze no Ie, Ishi no Butai and Rakudo no Ma, as well as many art works created by artists in residence.

Every event leads to the creation of a new setting, adding new elements to the scenery and memories to the venue. Through the many collaborations with artists, the venue has continued to build new spaces that inspire a new art scene.

 

Main projects

Agricultural project: The grounds were barren in 1996 when Rakudosha was established. It was then cultivated to produce and sell fruits and vegetables.

Pottery project: Starting with a simple kiln, in 2000 an ancient pit-type kiln called anagama was built to for ceramics (ended in 2012).

Construction project: Structures such as tea rooms and stages were built by Rakudosha themsleves.

Art project: Rakudo no Mori concert, Rakudo no Mori art festival, Rakudo no Mori modern art exhibition and Rakudo no Mori art session planning, producing and operating dance, music and modern art events, including the management of an art school for children by Shizuoka prefecture.

 

 

Awards: 24th local culture award, prize for encouragement (Shizuoka Cultural Foundation)

 

Our creative hall, Rakudo no Mori, which translates to Forest of paradise, is like a forest that grows and relies on natural resources and various eco systems. The hall repeats the process of scrap & build, continuously transforming itself.

The concept of <Rakudo no Mori Art Project> is to have various projects use the space and to recognize how all projects leave a trace of themselves behind, making the hall itself into a work of art.

Within the grounds of Rakudosya are several architectural structures such as Itonosya, Mizu no Ie, Chika no Butai, the tea house Tuchi no Ie, Kaze no Ie, Ishi no Butai and Rakudo no Ma, as well as many art works created by artists in residence.

Every event leads to the creation of a new setting, adding new elements to the scenery and memories to the venue. Through the many collaborations with artists, the venue ha

Main projects

Agricultural project: The grounds wexhibition and Rakudo no Mori art session planning, producing and operating dance, music and modern art events, including the management of an art school for children by

樂土の森へようこそ        2021.01.18更新